10 películas de terror japonesas subestimadas que escaparon de una nueva versión estadounidense

Si bien muchas de las mejores películas de terror japonesas fueron maldecidas con remakes estadounidenses deficientes, hay un puñado de clásicos de culto que evitaron este destino.

Mientras Hollywood estaba obsesionado con rehacer el japonéshorror películas durante algunas décadas, esto no impidió que algunos clásicos de culto se escurrieran entre los dedos de los ejecutivos de los estudios. Hay algunos grandes remakes de Hollywood de películas de terror japonesas. Por ejemplo, la versión del director Gore Verbinski de The Ring es posiblemente tan fuerte como el Ringu original de Hideo Nakata, y The Grudge de 2004 hace un trabajo sólido al recuperar el atractivo de Ju-On: The Grudge de 2002. Sin embargo, la única razón por la que estos exitosos remakes son notables es por lo raros que son.

En términos generales, las nuevas versiones de Hollywood de las películas de terror japonesas son un desastre. Si bien los críticos a menudo descartan las películas de terror demasiado rápido, las críticas salvajes recibidas por The Grudge de 2020, The Eye de 2008 y Pulse de 2006 fueron más que merecidas. La versión de One Missed Call de 2008 incluso logró convertir una película de Takashi Miike en un trabajo predecible, lo cual no es un logro pequeño dado el estilo surrealista único del visionario casco de terror. Afortunadamente, no todas las grandes películas de terror japonesas han sido maldecidas con una nueva versión execrable en inglés.

Una gran influencia en Evil Dead II de Sam Raimi, House es una infame comedia de terror de 1977 que sería imposible de replicar. Afortunadamente, Hollywood no lo ha intentado. House ve a seis colegialas viajar a una casa de campo remota donde se desata el infierno a su llegada. Un asunto absurdo, House involucra un piano que se come a una de las niñas desafortunadas, una cabeza cortada que muerde el trasero de su ex amiga, un baile con un esqueleto y leña inteligente que ataca a una de las heroínas. Llegando al clímax con la imagen extraña, cómica y vagamente espeluznante de un gato que pinta vomitando sangre, hay que verlo para creerlo.

Takashi Shimizu de The Grudge dirigió Marebito de 2004, un horror de metraje encontrado que ve a un fotógrafo obsesionado con la muerte tropezar con una extraña mujer muda con orígenes lovecraftianos. Si bien The Blair Witch Project hizo famoso el formato de metraje encontrado poco antes de que comenzara el ciclo de remakes de terror japonés, todavía no sorprende que Marebito nunca haya recibido un reinicio de Hollywood. Esta escalofriante película de terror revela lentamente que su monstruo es una especie de vampiro, pero su aparente héroe podría ser incluso un monstruo aún más grande por el final ambiguo de la película.

Una fusión de pesadilla de hombre y máquina protagoniza Tetsuo: The Iron Man, una odisea de terror corporal digna de Cronenberg. La historia de un fetichista del metal perturbado que anhela mecanizar permanentemente su carne, la escalofriante película de terror de Shinya Tsukamoto da un giro hacia el territorio de una película de venganza cuando un hombre de negocios atropella al aparente protagonista. Esto maldice al hombre de negocios con la misma obsesión nociva, lo que resulta en algunas escenas horribles de automutilación mientras intenta reemplazar su cuerpo poco a poco.

El inimitable clásico de culto Suicide Club de Sion Sono comienza con una vista impactante. 54 colegialas hacen fila en una estación de tren y, justo cuando los espectadores se dan cuenta de lo que está a punto de suceder, se suicidan en masa. Si bien esto puede parecer un giro en la maldición de la franquicia The Ring, lo que está sucediendo en Suicide Club es más complejo y tiene una carga satírica. Una sátira de la cultura pop de comedia negra hábilmente escrita, Suicide Club utiliza violencia de pesadilla y temas tabú para comentar los males sociales en una historia que es inmersiva, irreverente e imposible de replicar.

La película de terror de combustión lenta Audition del director Takashi Miike es un thriller tenso durante la mayor parte de su tiempo de ejecución. Sin embargo, el final sumerge a Audition en un horror total con una secuencia inolvidable. Cuando un viudo solitario realiza "audiciones" falsas para encontrar una pareja adecuada, cree que ha ganado el premio gordo con la sumisa y dulce Asami. Su hijo no está tan seguro, pero no es hasta la mitad de Audition que los espectadores descubren a quién creer. Para el clímax, incluso los fanáticos de la subestimada adaptación de Stephen King, Misery, se avergonzarán.

Cure es un aterrador thriller de asesinos en serie al que a menudo se le atribuye el inicio de la aterradora tendencia japonesa de terror. Las víctimas de asesinato siguen apareciendo con el mismo símbolo "X" tallado en ellas, pero el problema es que cada víctima tiene un asesino diferente. Es más, ninguno de los presuntos asesinos recuerda haber cometido sus crímenes. Una pesadilla atmosférica, Cure toma prestado de personajes como Se7en, pero le da a su historia de asesinos en serie un toque sobrenatural. No sorprende que el director Kiyoshi Kurosawa hiciera la influyente (y lamentablemente rehecha) Pulse de 2001.

Después de algunas películas verdaderamente inquietantes, One Cut of the Dead de 2017 es una dulce comedia de terror que demuestra que las películas de terror japonesas no siempre son pruebas de resistencia de pesadilla. Este esfuerzo inventivo está lleno de sorpresas y un humor excepcionalmente poco convencional. La historia de One Cut of the Dead documenta los intentos de un equipo de filmación por hacer una película barata de zombis, que inevitablemente se desbaratan con la llegada de zombis reales. Como si eso no fuera suficiente, One Cut of the Dead continúa maltratando a los espectadores hasta su final asesino.

A pesar de su título, Evil Dead Trap no es una comedia de terror en la línea de las aventuras de la franquicia Evil Dead de Ash William. En cambio, durante la mayor parte de su tiempo de ejecución, Evil Dead Trap es un slasher inusualmente elegante y espantoso. Sin embargo, un final salvaje hace que esta sea una película difícil de olvidar. A medida que Evil Dead Trap aumenta sus imágenes gore y surrealistas, la película se abre camino hacia un clímax que es tan increíble como desgarrador.

Cold Fish es el segundo esfuerzo de Sion Sono en este resumen, y es otra sátira social excepcionalmente espeluznante que nunca recibió una reinvención de Hollywood. Cold Fish cuenta la historia de un asalariado insatisfecho que obtiene una nueva oportunidad de vida cuando conoce al dueño de una tienda más exitosa y turbia. Decir algo más revelaría spoilers, pero basta con decir que Cold Fish se inspiró en la historia de dos infames asesinos en serie de la vida real. Cold Fish es tremendamente sangrienta, pero son los comentarios sociales oscuros y la sátira cómica en bloque lo que hace que esta sea un éxito.

Esta adaptación de 2000 del infame manga Uzumaki de Junji Ito vio a una ciudad obsesionarse con las espirales en una pesadilla que pronto se convirtió en un espantoso horror corporal. Sorprendentemente, Uzumaki no llega a dar vida a las imágenes más inquietantes del artista, ya sea por falta de presupuesto o por temor a que el horror único del manga no se traduzca en acción en vivo. Como resultado, los espectadores obtienen una prueba profundamente inquietante de que los japoneseshorrorlas películas ofrecen más que gore a los fanáticos del género (aunque también hay mucho de eso).